梦旅人

当声声老歌被唱起，这已不仅仅是一场演唱会，而更像是一场集体的怀旧。而怀旧的主角除了台上四位super star，更有台下四万“有故事的人”。

“亡命之徒”，华丽的开场show,听李宗盛、周华健念rap，感觉￥&%*￥*&#￥……

弹着自己做的琴，李宗盛将“鬼迷心窍”和“当爱已成往事”混着唱，尽管篡改了的歌词“50岁也已过去，已经不需要向谁交代。”却唱的直掉眼泪。不知那一刻他是否想起了曾和他一起在这座城市生活的那个人。

阿岳说“思念是一种病”，那就“分手吧”，不要回来你已经“自由”了。

时间好像回到去年的雪山音乐节。

传唱度最高的华健哥，每一首都是四万人大合唱，即便忘记歌词也可以等歌迷唱出来再接下去。除了能唱，华健哥是四人中最能互动的，一句“如今，我们都是‘有故事的人’”说到每个人心里去了。

罗大佑说“爱人同志”，这就是“光阴的故事”。

    今天周六，上海这一阵的天气在经过二、三月一段很长的不阴不晴后迈入正轨，春暖花开了。原本今天约了姐妹党一起去逛我从来没去过的七浦路（女生淘便宜货的圣地）。但放纵欲难以自制，昨晚很晚睡，赖到快中午才起，放了姐妹们鸽子。对照上周中一天中午与小陆午餐后散步时聊天。那天一样有个好天气，我对小陆感叹，这样的好天气真不该闷在办公室里，应该出去走走玩玩才恰当。可转念又说，如果周末碰上这样的好天气，我可能还是会赖在家里不肯出去。这是我不能自制的毛病，我很了解、也改不了。好像加班多的时候感慨被加班占去了可以看书的时间，真有闲时间了，又在无所事事中耗过去。我的“一事无成”就是这样来的。

    没有出门逛街、打球，以做工之名赖在家里看北野武的新片。《阿基里斯与龟》，一个梦想成为画家的人终其一生追逐这个梦想而不得的故事，北野武用一贯的荒诞、自嘲、暗讽揭示残酷、滑稽、荒唐的事实（现实）。我很吃这套，用委婉的形式说大白话，高明的艺术形式。因为从事与绘画在认定方式上有相似之处的设计工作，对其中部分情节感同身受（最近常用这词，令描述贫乏，谁给推荐个新的）。除此，影片里出现的不下百幅画作均出自北野武之手。这些画作令我想起他在以往电影中使用的种种手段和显现的风格，想起先前在杂志上看到的关于他是绘画天才的评价，依我看他其实是个会玩把戏的实在人。

看了那么多画的一部片子，加上昨天地铁上完结掉的《旅行的艺术》中鼓励人拿起画笔的最后两篇章，令我手有些痒痒。想起自己一贯因画技不佳，而总是困于想画而未画中。现在想想是极幼稚的犹豫。如果不为声名、不为显耀、不为服务于他人，只为了想画而画，甚至如果能让自己快乐的话，不需要高深的技巧，哪怕是幼稚的笔触，没有什么不可以。（扯到画画，多唠两句。）想画画的初衷是羡慕拥有现实被如实描绘的本领，希望自己也能有这样的本事。可是如《阿基里斯与龟》中一群艺术系学生说的，在这个年代里，有了复印机、摄像摄影技术，如实描绘已经不再需要绘画去完成。我深有此体会。因此转而，亦如他们的想法，希望能表现自己的，能至少令自己快乐的。如梵高画下的星空并不尽是深蓝色夜空下的星星点点而已。他或许摒弃了他不要的颜色，留下深紫色的夜空和大颗卷着云彩的星团，还让火焰般的柏树飘舞在其中。那么或许自己画出来的会让学龄前孩童嘲笑的话也没有关系，只要那个是你想要的。但我亦不要自己夸下海口说“从今天开始，我要画。”我要说“或许会吧”，当我看见一只令人觉得温馨的杯子、当我身处令人心怡的景色、当我看见令我动容的场景，当我真实被感动而想画画的时候，我想这才是现实的允诺。

工作——

     经济危机，公司周末加班由双薪改为调休。因此加完班后就会多出几天可以调休的日子。加之原有的14天年休假垫着，这两个月就做-休-做-休。不觉得累，反倒有些懒。老板那里，摸透了脾气，也不再顺着他了，反而给起面子来。人都是给逼出来的，这话不假！而其间一次职称英语考试，当日全无状态，纯粹碰运气去了。

看书——

地铁上看书，1-2周一本，多数读的很粗，如手抚水面，过一遍而已。其中，伯格曼《魔灯》、黑泽明《蛤蟆的油》、张爱玲《半身缘》旧作新读，都是上品，看到澎湃时错过站。《三毛全集》是越读越寡味。聚斯金德《香水》是看过电影再来读原著，写作的结构体系很独到，又顺便加强一些欧洲历史知识。而《偷书贼》只能是嚼烂了的口香糖，完全读不下去。现在正读的德波顿《旅行的艺术》，有那么几个观点，感同身受。但长篇累牍的论证，常常让我发梦。

看片——

看片几乎成了周末例行的公事。或许因此，变得不那么有趣。这几周多数在看今届奥斯卡的提名和获奖影片。我也在此多说几句，敷衍了自己未记的影评。

《本杰明巴顿》：身为《搏击会》粉丝一名，对大卫.芬奇必然期待，因此最早入围名单未出的时候就买了翻译完全错乱版半猜的看下来。结果是稀里哗啦。8过，最后一根清醒的神经告诉自己，《本杰明巴顿》离《搏击会》很远，经典岂能如此轻易地再现？

《贫民富翁》：无数人推荐再推荐，而其实奥斯卡最佳影片是不需要这样推荐的。冲着《猜火车》的名义去看《贫民富翁》，Danny Boyle似乎盛名难副。这是一部很容易迷惑到观众的电影，利落的剪辑、复式的叙事结构、眼花缭乱的色彩，让你栽进去，被光怪陆离的印度异景迷惑。而其实你只需向后踏一步，便觉得有些不对劲。一切从太可怕到太美好的转变太有那么点生硬了。哥哥突然变成了坏人，又突然变回好人；弟弟居然真的猜对了最后一题；最终，这对小情侣不约而同来到此前约好的车站，并相遇……《贫民富翁》最大的胜算在题材，Danny Boyle应该感激印度。我说这些不是要完全否定《贫民富翁》，这应该能算是部好片子，但不值得这样推荐，也并不副奥斯卡最佳影片之名。

《MILK》：老实说，尽管我非常着迷于Al Pacino，但不得不承认Sean Penn的戏路更广。看Sean Penn奥斯卡领奖片段，他紧张到结巴的样子觉得真令人难以置信。他可是大满贯影帝。《Milk》整体而言，我认为并不足以入围奥斯卡（或许今年没有更好的），叙事并不出彩，题材并不新颖，但或许是演员们的表演太强悍了，所以评委都被感动到，就入选了。片中亮点，除了Sean Penn，还有扮演他第一位情人的James Franco，令人动心的同性恋者。而《Milk》中对一些美国政府工作的描述和竞选、议题通过的竞争，仿佛令人看到美国大选的缩影。另外，我也不反对或反感同性恋，《断背山》后我已经完全能接受同性恋之爱。

《Frost/Nixon》：看得老吃力的影片一部。西方人玩心理战和东方人真是完全不同，而我又不长于此，自然看得老吃力。也不明白为什么这部影片能入选奥斯卡，或许美国人有自己的伤痛回忆为由。片子里的尼克松和我所受教育中尼克松的印象截然不同。尼克松，首位访华的美国总统，打开中美两国关系的正面人物。水门事件，于我而言，此前也仅仅是知道窃听、令尼克松下台而已。没想到，尼克松在美国人心中最终落下这样不堪的印象——一个未经审判的罪犯。因此，此部我是当“别国史”来看的。

《革命之路》：为此，预习萨姆.门德斯的《美国丽人》（1999年奥斯卡最佳影片）。那么比较来看，如果《美国丽人》线索还算清晰的话，这一部《革命之路》大半段迷茫，到最后慢慢理清楚。门德斯看来是习惯给人一个略觉无奈、悲哀、又现实的开头。前一部是一个男人的抗争，今日这部是女人的抗争。不同的是，前一部表述明朗，今日一部表述隐晦。如开头上片名之前一段落，埋了两个伏笔，却并不是很清楚的交代。其一，男女主角相识的情形，意为交代两人的性格。其二，婚后多年一次争吵，交代两人的婚姻现状。老实说，虽然看起来头疼，我倾向这样隐晦的表述方式，因为更艺术。过程里，《美国丽人》或许是因为故事的年代近，人的思想和诱惑比较能理解，因此看得很顺利。而《革命之路》是195几年的事，部分角色情绪需要耐心的体会，所以累一些。这里门德斯又用了侧面隐晦的方式来表述，比如车站衣着雷同的职员上下班的情景，预示着男主角已不再是当年那么意气奋发的小子，他早已在日日夜夜枯燥无谓的职业生涯中迷失了自己。而女主角的大悲哀则很大部分在影片最后才呈现。全片最后一幕，为二人介绍房子的租屋婆对着她丈夫平淡的说对他们这一对夫妻的印象并不怎样，并说他们买下的那处房产如何蹩脚，很难才卖出去。而在前情中，租屋婆是夫妻两的好朋友，并有当时推荐房产时车驶入街道的一段细节描述-非常美好。强烈的反差，让我感到深深的悲哀。杀死女主角的当然有她没有勇气改变现实的丈夫，更多的是她对现实的憎恶。这里就说到结尾了。两部影片的最后主角都死了。《美国丽人》里，Spacy的角色死的很突然，也很理所当然。《革命之路》里，Winslet死的很解脱。他们的死，是导演对他们的恩赐。另外，看过这部片子之后觉得《泰坦尼克》里那对青春焕发的小情侣真的老了。

《午夜巴塞罗那》：伍迪老头三部曲中的最后一部，成全了佩内洛普的奥斯卡影后梦，虽然是个配的。看过《赛末点》、《独家新闻》，最后一部伍迪老头决定回归。一些也看过此片的朋友对本片评价不高。因为它不如前两部那么有噱头，初初看过大概会有不知所谓的态度，比如男主角卖相没有帅到能迷倒三个美人，双性恋或是三角家庭令人觉得荒谬。不过因为是伍迪老头的原因，我愿意偏见的接受这个全新关系和荒谬剧情，全当作不同人生来看。另外，前一阵看到伍迪老头的《午夜巴塞罗那拍摄日记》，那个叫精彩。哈哈！

看过的片子逐渐多起来，就越来越不相信别人的推荐，或是星级评定。许是心里自成了一套固执又偏见的标准，放之百年电影史上诸多经典中界定，很难再在心底泛起涟漪。

拍片——

看片一写起劲就把路数带歪了，一下子差点接不上茬。

相机是一直搁在每日出行的包里，只是在逐渐变成其间的一件累赘，鲜有拿出来使的时候。极个别的几次，是加班之后在公司门口拍正在施工的大楼；夜幕下，下沉式广场为招募世博志愿者而竖起的白色立体字；周末打球的学校里、阴冷天气下爬满山墙的藤；再有就是跟着老板假装有钱人参观3000万的豪宅，在那个引人联想的别墅台阶上摄下的一张。或许个别日后会放上来，或许压了硬盘的底。总之，做这事也不如当初那会有劲了。我这没长性的人。

说起拍片，初时是为了记录一些生活的片段，作为将来回忆的凭证。最近倒是有个新想法，去买只录音笔，带着到处录音，地铁上、马路上、聚会、出行。意为搜集声音，标上日期。将来老了自己听听能勾起不少回忆吧。再另外一项就是搜集气味，暂时没有想到办法。因为偶尔经过某处闻到某种与儿时有关的气味时，脑中的画面会特别强烈的出现。所以认定气味是能唤起回忆最好的方式，并且认为能唤起某段回忆的气味不能经常去闻。因为闻多了，这份记忆会被新的闻气味的记忆所代替。好了，不谈这些略变态的念头。

做梦——

另一件生活常态是做梦。都说双鱼座最爱做梦、爱幻想。我是最好的证明，我甚有因为没有把梦做完而不愿意起床的情况。最近一个妖孽的梦，是和一班高中同学在一起，然后有一个外国男人跑来求婚，那男人一直低着头，等抬头发现是《一级恐惧》里青春年少时的Edward Norton，兴奋不已。

每一夜，我都期望有完全异于现实生活的梦发生，那是我愿意早些上床睡觉的理由。

旅行——

这两年旅行逐渐开始成为一种生活常态，停歇个把月，心就开始骚动，我的生活因此时常陷于对旅行的美好幻想中。虽然旅行的现实往往并不如幻想的那么美好，但我乐于其中。因为这种幻想能让我暂时脱离现实，这个残酷、虚伪、无趣（或许也并不尽是坏的词语）的代名词。沉浸在旅行网站、旅行杂志以及自身编织的各种美好幻觉中，我觉得也不失为一种美好。因为旅行的快乐于我而言，除了其本身以外，更大的还有期望和回味。我希望用足旅行的意义，这才是旅行的艺术。

意外——

这两个月最大的意外，可能是最好的朋友之一对新晋小夫妻，要离开上海奔赴重庆开启新的生活。

我们的友谊大约有5年多的样子，在我的所有朋友中并不算长。我们的聚会也并不频繁，有时大半年才一次。但彼此合拍、交往的很快乐。这快乐来自于他们的激情、意外、未知，比如其中的男友会在机场因外籍人士的无理而大打出手、他曾经频繁换工作、甚至使用假名字，其中的女友在从事某个行业多年后毅然转行从零做起，一年后她获得一家香港名企的高薪职位……我们的聚会中，总是在倾听着他们或实现或未实现的梦想，那些我们这些循规蹈矩的人已经放弃掉的梦想。还有那些有时看来并不安定的现状，那其实是迈入正轨后的人们最缺乏的也是最有挑战的未知。不安定和梦想，再加上勇于改变，使他们成为我和小S的朋友中最有激情的一对。现在，他们又有大改变、大决定了。今天在女友的博客上看到山城的新宅，真是心潮澎湃，那不仅仅是来自新宅的心潮澎湃。我想我除了祝福，只有在此暗自羡慕了。

OVER！

      延续了《石头》的节奏、城市背景、利落的剪辑、昆汀式的时间关系、特色方言、风格化摄影，还有类似的角色设定、人物关系、桥段、线索。8过，这一次，只能眼睁睁看着宁浩把自己埋死在如上“风格”里，而把故事本身扯得松散不堪。

     再抛开如上，电影把厦门那只三角路口拍成越南风格，让我又开始无限怀念起厦门。